Antonio Machado dice...

El cine. . . Ese invento del demonio.


miércoles, 22 de octubre de 2008

Esperando la Carroza 2: el retorno a los clásicos del 80

El clásico del cine argentino“Esperando la carroza” tendrá a mediados del año que viene su segunda parte, 22 años después del estreno de la exitosa película, dirigida por Alejandro Doria. La remake se llamará “Esperando la carroza 2: se acabo la fiesta” y será dirigida esta vez por Gabriel Condrón. El filme continúa con el rescate de viejos clásicos del cine argentino que se produjo en los últimos años con películas como Bañeros III, Todopoderosos, (2006), Brigada explosiva, Misión Pirata (2008) y Los superagentes, Nueva generación, también estrenada en julio de este año.


La película de Gabriel Condrón contará en su elenco con varios de los actores que interpretaron los personajes de la primera saga. Luis Brandoni, Betiana Blum, Roberto Carnaghi y Juan Manuel Tenuta mantendrán los respectivos papeles que encarnaron en la primera película.


La segunda parte del filme transcurrirá en los años 90´, a diferencia de la película original que se ambientaba en los 80´. “Esperando la carroza 2: se acabo la fiesta” hace referencia a la época del menemismo. En esta ocasión, la historia se desarrolla en torno a Antonio Musicardi (Luis Brandoni) y Nora (Betiana Blum), los ricos de la familia, que están viviendo en su chalet. Uno de los ejes fundamentales del filme pasará por las sospecha de la familia sobre la relación prohibida entre Musicardi y Matilde (la hija de Elvira y Sergio), relación que ya se insinuaba en la primera parte.


La estrategia en busca del éxito parecería pasar por repetir la tan mentada fórmula. Es así que en los últimos tres años se han llevado a cabo remakes de películas del cine nacional que marcaron una época, particularmente la década de los 80´. La idea en común que persiguen estos filmes es la de rescatar a algunos actores de la saga original que lograron una gran identificación con la gente, para mezclarlos con un nuevo elenco, con lo cual se busca ambientar el clásico dentro de las épocas que corren. Así ocurrió en Bañeros III y en Brigada explosiva, donde Gino Renni y Emilio Disi, tuvieron una participación, pero con papeles secundarios. En ambas películas ellos son los que dan paso a una nueva generación: en Brigada explosiva, Disi y Renni son dos consagrados brigadistas que tienen bajo su responsabilidad la seguridad de un Resort 5 estrellas en República Dominicana. Esa zona del Caribe está siendo atacada por piratas de cruceros y hoteles. Ante el inminente asalto a su Hotel en época de Navidad, solicitan la ayuda de nuevos miembros de la Brigada Elite.


Ambos actores cumplen una función similar en Bañeros III, donde forman parte de la vieja generación bañeros que tienen que "enseñarles" el oficio a sus sucesores (Granados, Peña y Fredy Villarreal). Está claro que el lugar ocupado por estos actores de la “vieja guardia”, tiene que ver más con una búsqueda por captar a los espectadores nostálgicos de aquellas épocas, que con una decisión estrictamente técnica. El elenco suele completarse con la nueva generación de actores, (que por lo general tienen exposición permanente en la televisión), para también poder llegar al público más joven. Estos condimentos son acompañados por mujeres bonitas y el combo de las vacaciones para captar el mayor caudal de público. Toda una fórmula que también se repite en los Superagentes, donde Victor Bo y Ricardo Bauleo (dos de los “agentes originales”) tienen un papel totalmente secundario, ya que sus recordados personajes son interpretados en la nueva saga por Fabián Gianola, Dario Lopilato y Cristian Sancho.


De esta forma se espera que para las vacaciones de invierno del próximo año se estrene la tan esperada segunda parte de Esperando a la carroza. Muchos de la vieja generación estarán presentes y otros se sumaran al elenco, como es el caso de Facundo Espinosa y Gabriela Mandato. Sin embargo, una de las debilidades más notorias que tendrá el nuevo filme será la de la ausencia de algunos actores que tuvieron una participación muy importante en la película de 1985: Dario Grandinetti y Enrique Pinti ya no formaran parte, al igual que Julio de Grazia, quien se suicidó. De todas formas la ausencia más fuerte será la de Antonio Gasalla. Su papel de “Mamá Cora” es el más recordado por el público y el que más se extrañará. La apuesta de Condrón (Director) en este sentido, es por lo menos arriesgada. Sólo falta esperar al año que viene para ver si saldrá bien esta nueva jugada.

RECONOCIMIENTO A “ESPERANDO LA CARROZA”…

La película de Alejandro Doria estrenada allá por 1985 fue reconocida con el premio a la mejor actriz (Mónica Villa) en la XI edición del festival de Cine Iberoamericano de Huelva (1985), más allá que nunca se proyecto comercialmente en España.

El filme se basó en una obra teatral del autor uruguayo Jacobo Langsner que no ha dejado de representarse desde su estreno en los años 60. En 2004 incluso se adaptó en formato de comedia musical para adultos.



LOS FRÍOS NÚMEROS…

LoS Bañeros III, Todopoderosos, dirigida por Rodolfo Ledo y estrenada en el 2006 fue una de las películas más vistas del año en las salas de cine argentinas, con algo más de un millón cien mil espectadores. La película fue un éxito en lo comercial y en venta de entradas sólo quedó atrás de La Era del Hielo 2, Las crónicas de Narnia, Piratas del Caribe y Código Da Vinci (todas películas extranjeras).
Distinto fue el caso de las remakes de los otros clásicos del cine nacional. Brigada explosiva 3:Misión Pirata del mismo director fue estrenada en febrero de este año y apenas pasó a los 250 mil espectadores. Por su parte Superagentes, la nueva generación se estrenó en julio de este año, en plenas vacaciones de invierno. Sin embargo tuvo una decepcionante performance, ya que ni siquiera llegó a los 200 mil espectadores.

martes, 21 de octubre de 2008

La india produce más pero recauda menos

En los complejos de cine occidental, las películas de Hollywood copan las carteleras pero ello no significa que este país sea el líder en producciones ya que en La india son 1300 las películas que se lanzan al mercado anualmente.

Bollywood, como se conoce al cine indio, surgió de la mezcla de Hollywood y Mumbai, una de las ciudades indias en las que se producen películas, pero no la única. Según la revista Time, en 2003 el cine indio llegó a 3600 millones de espectadores superando en 1000 millones al taquillero cine estadounidense. Pese a ello, hasta hace unos años en occidente no eran conocidas las películas provenientes de esa industria cinematográfica e incluso hoy en este país solo el 10% de las películas exhibidas son estadounidenses.
En 2002 la producción india de películas se estimaba en 600 obras anuales mientras que, según las estimaciones publicadas en el blog de Enrique Sánchez, Investigador de la Universidad de Guadalajara- Mexico, Estados Unidos en la misma época producía un promedio de 385 películas anuales. Esta supremacía del cine indio sobre el estadounidense no se corresponde con lo que ocurre a nivel ingresos, donde Hollywood supera ampliamente a la recaudación india.
Son US$1.000 millones anuales lo recaudado por Bollywood, en relación a la venta de entras, alquiler y venta de videos, Dvds, y derechos de transmisión por televisión. Mientras Hollywood recibe 50 veces más (alrededor de 50 mil millones de dólares anuales), lo cual se debe principalmente al valor de la moneda india (rupia) y que el cine de Bollywood se consume principalmente en el mercado interno, sumado a ello según datos de la BBC, el productor asiático sufre en gran medida el problema de la piratería.

La diferencia entre estas dos industrias está dada, además, por la diferencia de ingresos. Los bajos ingresos de los 1000 millones de habitantes de La india, limitan la expansión y las ganancias de la industria cinematográfica. Por ejemplo India, no puede competir en recaudación especialmente teniendo en cuenta el bajo precio de las entradas de cine (0,30 centavos de euro), aunque la venta por año sea de 300 mil millones anuales, la diferencia es demasiado notoria con el resto del mundo, por citar un país
en Argentina, donde la mayor cantidad de películas estrenadas pertenecen a Hollywood, el precio ronda los 5 dólares.

viernes, 10 de octubre de 2008

EL ESTRENO DE LA SEXTA SAGA DE HARRY POTTER SE POSPUSO PARA JULIO DE DOS MIL NUEVE


Estudios Warner Bros, a través de un comunicado de su presidente y director de operaciones, Alan Horn, anunció este 14 de agosto que la sexta parte de Harry Potter no se strenará el 21 de noviembre de este año como estaba programado, sino que su estreno será el 14 de julio de 2.009. La principal razón por la cual se decidió la postergación fue de carácter económico. La expectativa que se creará en el publico (que sabe que la película se terminó de filmar en mayo) va a ser cada vez mayor, lo cual hará que sus seguidores se vuelquen masivamente a las salas de cine para ver el film. El mismo Horn expresa en el comunicado que el impacto que producirá esta película familiar en la época de verano estadounidense, seguramente será mucho mayor del que podría causar si se la estrena en noviembre de este año. Además, el grupo Warner Bros pretende agrandar su recaudación para obtener con creces los problemas económicos que le ocasionó la huelga de los guionistas de Hollywood desde el 5 de noviembre del año pasado hasta el 12 de febrero de este año, lo que hizo que el rodaje se paralizara por un tiempo.



El nombre que lleva la saga esta vez es "Harry Potter y el Misterio del Príncipe" y su director es David Yates, quien dirigió la última película, "Harry Potter y la Orden del Fénix", de esta serie, el pasado año. Los personajes de Harry Potter, Ron Weasley y Hermione Gragner; son interpretados nuevamente por Daniel Radcliffe, Rupert Grint y Emma Watson.

La "sinopsis oficial" de la película publicada por el gupo Warner Bros es la siguiente:
Voldemort está apretando su agarre tanto en el mundo Muggle como en el mágico y Hogwarts ya no es el refugio seguro que alguna vez fue. Harry sospecha que los peligros podrían estar inclusive dentro del castillo, pero Dumbledore está más preocupado en prepararlo para la batalla final que sabe está cerca. Juntos trabajan para encontrar la forma de derrotar las defensas de Voldemort, y, para este fin, Dumbledore recluta a su viejo amigo y colega, el bien-conectado e insospechoso profesor Horace Slughorn, quien cree que tiene información crucial. Mientras tanto, los estudiantes están bajo el ataque de un adversario muy diferente, cuando las hormonas adolescentes corren a través de las murallas. Harry se siente cada vez más atraído a Ginny, pero así mismo lo está Dean Thomas. Y Lavender Brown ha decidido que Ron es para ella, ¡sólo que no ha contado con los chocolates de Romilda Vane! Y luego está Hermione, plagada por los celos, pero decidida a no mostrar sus sentimientos. Entre el floreciente romance, un estudiante se mantiene al margen. Él está determinado a dejar su marca, una oscura. El amor está en el aire, pero la tragedia está cerca y Hogwarts no será nunca el mismo otra vez.

lunes, 6 de octubre de 2008

Trailer de la película The Ruins

Las ruinas

La película, no ha sido estrenada todavía en Argentina aunque llegan los avances de Estados Unidos, donde se estrenó en abril de 2008.

Dirigida por Carter B. Smith, narra la historia de 5 jóvenes estadounidenses que, por curiosidad, visitan una ruina del imperio Maya en sus vacaciones en México, el problema surge cuando se dan cuenta que, en el bosque, no estarán solos.

Las ruinas podría definirse como una película de terror clásica, basada en una novela de igual nombre, del escritor, Scott Smith, autor de Un plan sencillo.

En 91 minutos el film logra impresionar, con imágenes del estilo "La masacre de texas" golpea al espectador y lo traslada a vivir con los protagonistas una situación dolorosa y desesperante. La actuación de Jena Malone, la joven protagonista del impactante film "A los 13", no se destaca aunque sorprende por el cambio brusco de género al que se presto la actriz.


domingo, 5 de octubre de 2008

De la mano de Rec llega el terror

Rec es un tradicional filme de terror que retoma el estilo de narración utilizado en otros rodajes del género como The Blair Witch Project, para contar una historia a través de la mirada de uno de sus protagonistas. La película tiene un gran manejo de los climas y logra mantener la atención del espectador en todo momento, gracias a una muy interesante dinámica.


Ángela (Manuela Velasco) es una joven periodista de Barcelona que está en busca de una gran crónica. Ella junto con Pablo, su camarógrafo (Ferrán Terraza), tienen como objetivo esta vez cubrir la actividad en una estación de bomberos. Allí se dirigen y esperan la oportunidad de que empiece la acción.

El lugar parece muy tranquilo y con poca actividad. Por la madrugada, suena la alarma. Los bomberos rápidamente se alistan para dirigirse al lugar de los hechos, un viejo edificio donde los vecinos se alarmaron por los gritos desgarradores de una anciana que quedó encerrada en su departamento. Angela y su camarógrafo se suben al camión y los acompañan hasta allí. Los hombres acceden al lugar y asisten a la señora, que inesperadamente se lanza sobre uno de ellos y lo muerde ferozmente en el cuello, dejándolo muy mal herido. Un virus contagioso y letal se ha propagado por el edificio.


Todo está dado para que Ángela pueda lograr la nota periodística soñada. En cuestión de pocas horas se dará cuenta de que lo que parecía un apasionante informe periodístico, se transformará en una terrorífica historia que deberá seguir filmando para poder tener las pruebas de lo que allí está sucediendo.

El mayor mérito de Rec radica en la verosimilitud que construye a partir de la narración. Esto se logra principalmente gracias a un estupendo guión y una actuación de igual calibre. Los diálogos que se entablan entre los inquilinos del edificio son sumamente enriquecedores y no hacen más que llevar al espectador a experimentar acciones de la vida cotidiana en las cuales puede identificarse. Esto sumado a la gran variedad de psicologías y personalidades que se relacionan allí dentro, son los principales aperitivos para dar paso al plato fuerte de la película, donde se suceden uno tras otro hechos que conmueven y sacuden.

Como toda obra del género de terror y suspenso hay algunos elementos de la trama que no cierran y que no son explicados. Sin embargo, el efecto buscado por Rec está ampliamente logrado. Una historia muy creíble, donde la pauta de la actuación parece regirse por el no actuar, como si se tratara de un documental con gente común. La performance más destacada: Carlos Lasarte.

MÁS DATOS SOBRE REC...

Rec es una producción española que se estrenó en las salas europeas a fines del año pasado y que se empezó a reproducir en los cines de la Argentina hace menos de un mes. El filme dirigido por Jaume Balagueró y Paco Plaza, de 85 minutos de duración, tuvo un gran impacto en el viejo continente. La película fue premiada en varios de los festivales de cine europeo en los que se presentó.
En el festival de Cine Oporto (Portugal), donde también fueron premiados otros filmes españoles como El orfanato (mejor director) y La habitación de Fermat (mejor actriz, Belén Rueda), recibió el mayor galardón. Un mes antes el filme español había sido reconocido con el Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España por la mejor actriz revelación, premio que recibió Manuela Velasco, una de las protagonistas de la apasionante historia.
Los laureles no se acabaron allí, ya que Rec obtuvo dos premios más en el festival español de Sitges (mejor director y mejor actriz) y otras distinciones en Francia, en el Festival de Gérardmer.

EN CONFERENCIA...

Pregunta para Paco Plaza en rueda de prensa previo al estreno: ¿Es una película de terror o de sustos con la música de repente a toda leche? Se hecha de menos las buenas películas de terror, espero que ésta sea la definitiva. Un saludo y felicidades por el proyecto que pinta muy bien.

Respuesta: Te llevarás una alegría porque no hay música en esta película. La propuesta era rodar una película utilizando el lenguaje del reportaje televisivo en directo, así que no utilizamos herramientas como la música, el montaje y otros artificios. cinematográficos que normalmente te ayudan a construir las atmosferas y el suspense en la historia.

No te pierdas la rueda de prensa, una entrevista con los directores de Rec y con la protagonista, Manuela Velasco Ver

jueves, 2 de octubre de 2008

A tener salas disponibles

En 2004 se creo Espacio Incaa, un .

Ante la problemática del cierre de cines, en 2004 se lanzó emprendimiento mediante el cual se intenta luchar contra el cierre de salas en el interior del país y la proliferación, como única oferta, de cine norteamericano, Espacio Incaa, un programa del Instituto Nacional de cine y Artes Audiovisuales, que intenta evitar el cierre o incluso promover la apertura de establecimientos en todo el país y la posibilidad de transmisión de producciones cinematográficas argentinas.

Ante la popularidad de las películas norteamericanas y la proliferación de los complejos de cine estadounidenses, las películas argentinas debían competir con las demás para poder encontrar un espacio y ser transmitidas. Además de ello, el cierre de cines de todo el país desencadenaba el hecho de que muchos pueblos se queden sin cine propio y sin la posibilidad de que sus habitantes puedan disfrutar de este.

Por ello INCAA comezó a realizar acuerdos con municipios, gobernaciones y entes privados de todo el país, con el fin de que las producciones argentinas encuentren un espacio para ser proyectadas.

El instituto brinda además asesoramiento técnico para poner en marcha aquellos cines que dejaron de funcionar y poder así remontar la posibilidad de que los argentinos de todo el país puedan tener un espacio donde entretenerse y disfrutar del cine argentino y los realizadores no se sientan excluídos y tengan la posibilidad de que todo el trabajo realizado y los esfuerzos invertidos tomen vida en la pantalla.

A lo largo del país existen 18 cines que forman parte del proyecto. ubicados en diferentes puntos de la República Argentina, en las provincias de Buenos Aires, Santa Fe, Chubut, Rio Negro, Córdoba, Santa Cruz, La Rioja, Chaco y Neuquén.

El precio de las localidades en dichos complejos no puede exeder el monto de 6 pesos argentinos , según lo establecido en la resolución firmada en 2006 por el presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. Este valor puede ser modificado por un pedido al INCAA quien se encargará de hacer los ajustes correspondientes.

La programación de estos cines está disponible mes a mes en la página del instituto, e incluso puede accederse a los trailers de aquellas películas que se proyectarán en los complejos.


Para Acceder a la dirección y teléfono de los 18 espacios INCAA de Argentina, click aquí .
 
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